Apple stelt tijdens de beurs Design Miami.Paris vier opkomende ontwerpers voor die elk op hun eigen manier gebruikmaken van de producten van het technologiebedrijf in hun creatieve proces. De tentoonstelling Designers of Tomorrow, samengesteld door curator Rodman Primack, opent vandaag in de Parijse galerij en loopt tot 25 oktober 2026 in het Hôtel de Maisons aan de Rue de l'Université.
De deelnemers zijn het studio Parafernalia van Sebastián Zorrilla en Genki Matsumura, de in Seoul gevestigde kunstenaar Yoonjeong Lee, de Egyptisch-Deense ontwerper Salem S Charabi en de in Brooklyn werkende ontwerper Isabel Rower. Zij werden gekozen door Primack samen met een jury met onder meer Jennifer Roberts, voorzitter van Design Miami, en ontwerper Nifemi Marcus-Bello. Apple benadrukt dat de vier ontwerpers zijn producten op uiteenlopende manieren inzetten, van de eerste ideeën tot de effectieve uitvoering van hun stukken.
Het thema van deze editie is Design for Presence. Charabi vertaalde dat naar de vraag wat precies aanwezig is in een object. Zijn lamp combineert een structuur die is geïnspireerd op de manier waarop qafassin in Egypte dadelpalmen bewerken voor dozen en dienbladen, met een huid van laagjes bananensteel uit de Nijl-delta, een massa uit kalksteen van de Galala-bergen en papier gemaakt van bananenplanten. Zo brengt hij materialen en technieken uit zijn Egyptische context samen in één verfijnd lichtobject.
Lee vertrok voor haar stuk van een alledaags potloodstompje. Eerst onderzocht ze hoe een potlood papier aan een oppervlak kan vastmaken, daarna bouwde ze die gedachte uit tot een lamp. De tafel die het potlood en het papier draagt, bestaat uit duizenden op elkaar gestapelde fineerlaagjes die samen een nieuw massief houtblok vormen. Zo wordt een klein, gewoon voorwerp het uitgangspunt van een ruimtelijk ontwerp.
Rower koos voor hergebruik. Ze verzamelde meubels die bij haar atelier in Brooklyn aan de stoep stonden en bouwde ze om tot een houten armature. Daarop bracht ze lagen papier-maché aan en een mengsel van houtlijm, zaagsel en papierpulp uit versnipperd afvalpapier. Na het zwart spuiten van het oppervlak lijmde ze er 1.500 handgemaakte keramische kralen op. Haar stoel maakt zo de weg van afgedankt materiaal naar een nieuw, ambachtelijk object zichtbaar.
Parafernalia ten slotte ontwierp MonoAmbiente 1 als een landschap. De zuurgeëtste roestvrijstalen oppervlakken nodigen uit tot dichterbij kijken, omdat het licht details afwisselend toont en verbergt. Wanneer het stuk zich ontvouwt, worden rotsen stools en een tafel, zodat een verre scène verandert in een plek waar twee mensen kunnen praten, spelen of samen iets drinken.
Designers of Tomorrow is geen klassieke designbeurs, maar een presentatie waarin het maakproces centraal staat. Apple omschrijft de expositie als een viering van het ambacht in wording en wil tonen hoe zijn toestellen een rol spelen in het atelier, van schets tot afwerking. De tentoonstelling is te zien van 21 tot 25 oktober 2026 in het Hôtel de Maisons in Parijs.