Stephen Kings erster Roman «Carrie» kehrt als Serie zurück: Ab dem 7. Oktober zeigt Prime Video die Neuinterpretation von Mike Flanagan. Die Geschichte um die telekinetische Teenagerin Carrie White, die 1974 erschien und damit den Grundstein für Kings jahrzehntelange Karriere als Horrorautor legte, wird dabei in die Gegenwart geholt und als Teen-Drama im Stil von «Pretty Little Liars» oder «Riverdale» erzählt.
Die Serie orientiert sich an der fragmentierten Erzählweise der Romanvorlage, die durch Interviews mit Überlebenden und dokumentarisches Material die Ereignisse rund um den verhängnisvollen Abschlussball rekonstruiert. Flanagan und sein Team übersetzen diese Struktur in verschiedene Figurengruppen, deren Perspektiven die Handlung vorantreiben. Dabei nimmt sich die Serie Zeit, die Innenwelt der Beteiligten auszuleuchten – etwa die von Carries Lehrerin Rita Desjardin, gespielt von Amber Midthunder, und Principal Grayle, dargestellt von Matthew Lillard.
Im Zentrum steht die moderne Kontextualisierung von Carrie und ihrer Mutter Margaret White. Summer H. Howell verkörpert Carrie mit einer ansteckenden Begeisterung für die Außenwelt, die jedoch schnell auf die brutale Realität des Schulalltags trifft. Als sie ihre erste Periode bekommt, wird sie von einer Gruppe Mädchen unter der Anführung von Chris Hargensen (Alison Thornton) mit Tampons beworfen – ein Übergriff, der in der Serienversion von 2026 eine weitere Eskalationsstufe erreicht: Ein von Chris betriebener Meme-Account namens «CarrieRed» verbreitet das Video in den sozialen Medien. Die virale Ausbreitung und ihre Folgen halten die Spannung über die gesamte Staffel aufrecht.
Trotz übernatürlicher Elemente liegt der Horror der Serie vor allem im Inneren: Das Erwachsenwerden eines Mädchens, das von allen Seiten misshandelt wird, wird selbst zur Quelle des Schreckens. Die Serie behält dabei auch die Erfahrungen von Sue Snell (Siena Agudong) und Chris Hargensen im Blick, die als soziale Pole fungieren, zwischen denen Carrie hin- und hergerissen ist. Während Sue grundsätzlich gutmütig ist, bietet Chris’ volatile Figur mehr dramatisches Material. Ihre häusliche Situation – eine entfremdete Mutter und ein gleichgültiger Vater, der ihre College-Pläne gefährdet – dient als Folie für Carries eigenes Leben und zeigt, wie unterschiedlich schlechte Elternhäuser Mädchen auf das Erwachsenwerden vorbereiten.
Die Regie der einzelnen Folgen teilen sich Kate Siegel, Axelle Carolyn, Kyra Sedgwick und Hiromi Kamata. Flanagans Ansatz, Kings Figuren psychologisch zu vertiefen, zahlt sich aus: Carrie, die im Roman durch die Brief- und Interviewform oft am Rand ihrer eigenen Geschichte stand, rückt hier ins Zentrum. Die Serie feiert damit, was den Stoff auch 52 Jahre nach seiner Veröffentlichung relevant macht, und passt ihn an die Lebensrealität junger Menschen im Jahr 2026 an – inklusive der allgegenwärtigen Bedrohung durch soziale Medien.
Gelegentlich greift die Inszenierung dabei zu stark auf stilistische Mittel wie allzu deutliche Dream-Pop-Songs zurück, die das Gezeigte nur noch einmal unterstreichen. Insgesamt aber gelingt es der Serie, die Geschichte von Carrie White als das zu erzählen, was sie im Kern ist: ein Porträt eines Mädchens, das nach Zugehörigkeit sucht und von einer Welt, die es nicht versteht, immer weiter in die Enge getrieben wird.