Un realizador primerizo que escribió directamente al director de fotografía del ganador del Óscar Hamaguchi Ryusuke y un antiguo cazador cuya película llevó a Carlos Reygadas a plantear una posible colaboración figuraron entre los cinco cineastas de Nippon Cinema Now que compartieron las conexiones inesperadas detrás de su trabajo en la 39.ª edición del Festival Internacional de Cine de Tokio (TIFF).
Las historias se presentaron en el panel «How We Make Films», celebrado en Tokio. En él, los participantes repasaron cómo se cruzaron sus caminos con profesionales de otras cinematografías y cómo esas relaciones acabaron influyendo en la forma final de sus obras. La conversación fue más íntima que técnica y se centró en los encuentros casuales y los contactos que, según relataron, no estaban previstos al inicio de cada proyecto.
El caso del realizador que escribió al director de fotografía de Hamaguchi ilustra esa dinámica: un cineasta sin trayectoria consolidada se atrevió a contactar a un colaborador de uno de los nombres más reconocidos del cine japonés contemporáneo. Hamaguchi, cuyo trabajo le valió el Óscar, es una de las referencias que atraen a jóvenes creadores hacia el oficio, y el hecho de que un debutante buscara ese vínculo muestra hasta qué punto las redes profesionales del cine se construyen también a partir de la iniciativa personal.
Por su parte, la película del antiguo cazador despertó el interés de Carlos Reygadas, lo que abrió la posibilidad de una colaboración entre el cineasta mexicano y el realizador japonés. Según se explicó en el panel, la propuesta no se describió como cerrada, por lo que el alcance de ese proyecto queda en el terreno de lo posible. El caso tiene un valor particular porque une a un autor con una trayectoria propia en el cine de autor internacional con una obra nacida de una experiencia personal muy alejada de los circuitos industriales.
La presencia de estos cineastas en Tokio forma parte del espacio Nippon Cinema Now, dedicado a dar visibilidad a nuevas voces del cine japonés dentro del festival. La edición de este año mantuvo ese enfoque en la figura del director emergente y en las redes que se tejen entre autores de distintos países. El panel puso en primer plano el proceso creativo más allá de la producción en sí, con la idea de que muchas películas empiezan en encuentros que no figuran en ningún plan de rodaje.
Para los lectores interesados en la cultura audiovisual, la sesión ofrece una imagen de cómo circula hoy el talento entre fronteras: correos directos, admiración mutua entre autores de distintas cinematografías y proyectos que surgen de una sola película vista por la persona adecuada. Son relatos que muestran que, detrás de cada estreno en un festival, existe una cadena de decisiones personales y de encuentros que rara vez se hacen públicos.