Du 23 au 25 octobre 2026, l'Espace Commines à Paris accueille une rencontre inédite entre deux expositions internationales consacrées à l'artisanat contemporain. Carpet Diem et 1000 VASES y partagent un même volume, avec 32 pièces textiles et plus de 100 œuvres en céramique et en verre. L'ensemble est placé sous le commissariat de Francesco Pirrello, qui réunit ainsi deux regards sur la création en matière et en forme.
Plutôt que de séparer les objets selon leur famille technique, la scénographie, conçue par Hervé Sauvage et Jean-Christophe Vaillant, mise sur une disposition nettement verticale. Les surfaces tissées suspendues, les textiles brodés et les étoffes sculptées sont installés au-dessus et à proximité des récipients en céramique et en verre posés sur des socles étagés. Les visiteurs circulent ainsi dans un volume unique où les matières se répondent sans être cloisonnées par catégories. Cette organisation fait disparaître la logique habituelle des salles thématiques, au profit d'une lecture continue de l'espace.
Carpet Diem présente un large éventail de manipulations de la fibre, du tissage structurel à des finitions de surface expérimentales. Les broderies, le tuftage et les techniques sculpturales du textile y occupent une place centrale. Certains tapis tuftés à la main sont accrochés au mur et fonctionnent comme des œuvres à la fois visuelles et acoustiques, tandis que les tapisseries et tentures tissées flottent dans l'espace d'exposition. Le parti pris consiste à montrer le textile non comme un élément de décoration d'intérieur, mais comme une pratique artistique à part entière.
1000 VASES reprend pour sa part l'archétype du vase et le réinterprète par des méthodes de façonnage variées : soufflage du verre, coulage de barbotine et émaillage de la céramique. Les textures des pièces vont d'un grès rugueux, dit « grog », à des émaux très brillants. Les typologies céramiques, tournées, montées en plaques ou coulées, sont mises en valeur sur des blocs blancs étagés qui servent de fond neutre aux couleurs des glaçures. Le vase, objet fonctionnel par excellence, devient ainsi un terrain d'expérimentation formelle, entre usage quotidien et sculpture.
En faisant se rencontrer ces pratiques, l'exposition brouille les frontières entre décor fonctionnel, traditions artisanales et beaux-arts. Elle invite le public à considérer le vase, le tapis ou la tenture non comme des catégories figées, mais comme des formes qui partagent une même question de matière, de volume et de geste. L'Espace Commines, espace patrimonial parisien, sert de cadre à cette confrontation entre des disciplines longtemps tenues à distance dans les institutions culturelles.